Rock & Goles

www.maconline.cl/

Probablemente la frase de Nicolás Massú no sea una novedad, incluso muchos la asociarán inconscientemente al slogan de una marca deportiva, pero les pido que se alejen del prejuicio y busquen el simbolismo de su voz agotada tanto como su rostro emocionado tras cinco horas de lucha contra el austríaco Koubek.

La enseñanza de Massú es gigante, es la de un tipo formado en la lucha y el rigor, capaz de disfrazarse de héroe en un momento difícil para un deporte que no tiene mucho recambio y donde nuestras figuras ya viven sus últimos años de gloria.

Massú volvió a ser el iluminado, en la cancha y fuera de ella, donde fue capaz de mantener emocionados a miles de compatriotas no sólo en Chile, donde los receptores de radio y televisión se multiplicaban en la madrugada del domingo, sino entre quienes incluso nos decían por mail que no entraban a clases en España por escuchar el relato de la hazaña del Vampiro.

Massú volvió mostrarnos que el deporte, el verdadero deporte está marcado por la lucha, por el esfuerzo hasta la última gota de sudor, incluso cuando las fuerzas o el talento ya no son suficientes para doblegar al rival.

Chile se queda en el grupo mundial y por un año más, estará en la élite del tenis, un lugar del que no deberíamos alejarnos mientras Nicolás tenga el corazón y Fernando González se decida a volver a vestir de rojo. Porque también el propio Massú lo dijo cerca de las dos de la mañana, “ya habrá tiempo para hablar, para solucionar todos nuestros problemas“(Sic), y claro que hay mucho que conversar y ojala para superar diferencias de cara a lo que viene entre el 5 y 7 de marzo del 2010, cuando se vuelva a jugar la Davis.

El miércoles en Ginebra sabremos que nos depara la versión del próximo año, pero lo que está claro es que no podemos darnos el lujo, de que nuestro mejor jugador se automargine por peleas internas, en un deporte como el nuestro carente de victorias y éxitos, los mejores no pueden ni deben quedarse afuera.

No quiero ser demasiado exagerado en el juicio valórico, ni tampoco entrar en análisis técnicos, que mi colega Ernesto Contreras hará con mayor certeza y precisión, sólo me quedo con Massú abrazado a la bandera mientras su madre, su padre, sus hermanos y su novia lloraban en las tribunas de la Medialuna de Rancagua, aquello será una postal inolvidable de nuestro deporte y un gran ejemplo para entender lo que significa luchar hasta que las fuerzas se nos arrancan del cuerpo y sólo la mente y el corazón nos mantienen de pie. ¡ Grande Massú! .

www.maconline.cl/

www.maconline.cl/

Me dirán que soy pesimista, me dirán que soy exagerado, pero no puedo evitar sentirme intranquilo tras esta pasada clasificatoria. La calculadora, el Excel y todos los programas estadísticos volvieron a cobrar vigencia tras estos resultados que aunque no son decisivos si son inquietantes.

Claro, igual lo de Brasil no es malo en el sentido futbolístico de la concepción de juego de Bielsa, porque se buscó el arco rival y se logró empatar al menos por un par de minutos ante un equipo que nos golea donde puede y cuando quiere desde el 2005 en adelante.

Lo que me inquieta aparte de los números son las falencias defensivas de Chile , porque la sensación que me queda en este proceso es que la tarea pendiente de Bielsa es afinar esa zona, Chile está jugando con Medel y Vidal que no actúan habitualmente en el fondo en sus respectivos equipos, y aunque Gary sale bastante digno en su trabajo, Arturo sufre por no sentirse ni respaldado ni bien ubicado en la cancha. El caso de Gonzalo Jara es más complejo, no tiene puntos medios y su desempeño es menos que regular.

Queda claro que el único que juega en su puesto y parece inamovible es Waldo Ponce, pero Waldo no es Elías ni Quintano, ni Mario Soto ni Ronald, es un buen jugador que necesita un buen apoyo a su lado.

En este proceso mundialista: Cristián Alvarez, Miguel Riffo, Mauricio Isla, Pablo Contreras e Ismael Fuentes han alternado con los titulares pero no convencen a Bielsa como para quedarse con el puesto, entonces terminamos por asumir que nuestra defensa transita por la improvisación y la capacidad temporal más que por la convicción de su desempeño.

Así como está claro que Matías es inamovible y que Sánchez , Suazo y Beausejour se van asegurando camiseta, para atrás la cosa salvo Bravo es un misterio sin resolver.

Chile sigue dependiendo de si mismo, pero es innegable que ya no miraremos con tanta distancia lo que haga Ecuador ante Uruguay y lo de Argentina con Perú. Una combinación podría dejarnos obligados a sumar ante Ecuador en la última fecha.

La Roja deberá viajar con la responsabilidad de sumar en Colombia si es que quiere asegurar la clasificación a Sudáfrica y no hay mucho tiempo para buscar soluciones defensivas, sobre todo porque nuestra competencia tampoco ofrece muchas alternativas, Chile debe apelar a la eficiencia de sus atacantes porque atrás no hay garantías y es una realidad de la causa, los seis goles en contra en esta pasada lo avalan.

A mi juicio ya no se debe discutir si es con 3 ó con 4 en el fondo, sino como hacemos para que no nos lleguen tan fácil, los colombianos son eficientes en casa, de hecho suman más puntos que nosotros como locales y sus últimas tres victorias Colombia, sin recibir goles no son un dato al azar.

Tras Colombia viene Ecuador, a quien no derrotamos en Clasificatorias desde el proceso para Francia 98, con un dato agregado que las últimas dos veces en Santiago igualamos sin goles.

Estamos cerca del mundial, depende de nosotros, pero por favor , es lindo atacar y hacer goles, pero cuando en nuestro arco no festejan los rivales.

www.maconline.cl/

Hay muchas maneras de comentar un recital, se puede hacer desde el punto de vista musical, desde el punto de vista estético, desde el entorno en el cual se realizó, pero en el caso de Xandria me quedaré con el público que asistió al Rock & Guitarras como el punto de referencia, porque fue el gran responsable del ambiente que se creó la noche del viernes.

Primero que todo quiero felicitar a Chargola y a Jorge Hurtado por esta aventura, porque no es fácil hacer recitales de rock en Chile y más aún con bandas que no son del gusto masivo, interesante apuesta y digna de elogio.

Xandria llegó a Chile con el respaldo de una discografía de cinco trabajos, pero con las dudas que generaba el arribo de su nueva vocalista Kerstin Bishof. Sin embargo, promediando el show y tras superar algunos problemas de sonido en el arranque, la joven Kerstin fascinó y maravilló a todos los que fueron a escuchar como sonaban los temas que antes se compusieron para Lisa Middelhauve.

Con el respaldo de los fanáticos incondicionales, Xandria desarrolló un show que fue in crescendo, y que se construyó conforme sonaron temas como Fight Me, India, Save My life, Ravenheart y la melosa pero no menos interesante Eversleeping.

Mi sensación es que Xandria y los asistentes del show lograron esa comunión perfecta entre músicos y seguidores, principalmente porque se sienten uno parte del otro y no estamentos en escalones distintos o superiores.

En el análisis detallado decir que Marco Heubaum y Philip Restemeier mostraron su solidez en las guitarras, complementándose de manera perfecta a la hora de generar las atmósferas para la voz de Kerstin. Hay que decir que uno de los karmas del rock con voces femeninas es que, inevitablemente la música va condicionada a la capacidad vocal de su intérprete.

La base rítmica se perdió un tanto en la sonoridad del Rock y Guitarras lo que impidió apreciarla en su real dimensión, sin embargo y reitero salvo los problemas de sonido del inicio donde no se escuchaba la voz y un par de acoples durante el concierto en general, la propuesta de Xandria terminó por satisfacer a los entusiastas fans chilenos.

Ahora la tarea queda pendiente para esperar el arribo de otras bandas de este corte, como los italianos de Lacuna Coil, que si o si deben llegar pronto por estas tierras o quizás la esperada nueva presentación de The Gathering con su nueva vocalista. Sirenia y Leaves Eyes también podría tener una oportunidad en Chile si algún productor se aventura.

En el resumen, Xandria sacó el saldo a favor y su público se fue feliz y satisfecho por una noche que para varios fue inolvidable.

www.maconline.cl/

Con ese titular resumía el maestro Igor Ochoa en Revista Triunfo de 1987, la última victoria de San Luis de Quillota sobre U de Chile en un lejano torneo de apertura. Félix Silva, Héctor Román y Marcelo Alvarez anotaron en el 3×2 de los canarios, en una gloriosa tarde en Santa Laura donde el “ gringo Nef “ le atajó un penal a Mosquera.

Anoche se escribió en Valparaíso, a estas alturas un reducto jetta para los azules, una de las páginas más épicas del fútbol chileno en los últimos años, avalada principalmente por el corazón gigante de un equipo como el quillotano que luchó hasta el final, cuando muchos lo daban por muerto luego del 2×0 de Villalobos.

En el triunfo de San Luis hay varias enseñanzas de vida, la primera que siempre hay que luchar hasta que no queden fuerzas por un objetivo y la segunda que la soberbia es pésima consejera sobre todo en el deporte, donde asumirse clasificado antes del pitazo final es un error imperdonable. Y en la U es un hecho que se la creyeron antes de tiempo.

En la victoria canaria no sólo hay errores de los azules, que los hubo y no pocos en el final, partiendo por los desaciertos defensivos y el error de Basualdo al sacar a Gómez, uno que ganaba en las dos áreas y que hubiese sido muy útil en la jugada que marcó el empate de Alexis Flores, también hay mucho de orgullo deportivo y autoconvencimiento en los méritos propios por sobre las virtudes del rival.

La U desaprovechó una oportunidad clara de asegurar un cupo en la Sudamericana el próximo año, considerando que con plantel titular es el mejor equipo del fútbol chileno en este momento. Ahora deberá trabajar por ese objetivo, en el segundo semestre del 2010, cuando pudo tenerlo asegurado en enero. En U. de Chile se tendrán que hacer una autocrítica profunda tras este resultado, sobre todo entre los llamados jugadores alternativos.

Más allá de las consideraciones sobre la U, me quedo con el festejo de Diego Osella y las palabras del arquero argentino Luciano Palos, quien dijo que jugaron igual de mentalizados contra Lord Cochrane y contra los azules, en una semana donde los quillotanos actuaron sucesivamente ante un equipo amateur, uno de la B y el campeón del fútbol chileno.

FOTO: ELDIARIOWEB.CL

Esta victoria de San Luis sumado a los triunfos de San Felipe sobre O Higgins y Antofagasta sobre Cobreloa lograron hacer sonar las alarmas en los equipos de Primera, quienes deberán asumir que en esta Copa, nadie tiene asegurada la clasificación y que aunque haya millones de diferencia entre una planilla y otra, en este torneo todos son iguales y no algunos más iguales que otros.

www.maconline.cl/

A días del debut en Chile de la banda de metal alemana Xandria, conversamos en rockygoles con su nueva vocalista Kerstin Bischof, quien nos anticipó parte de lo que mostrarán el viernes en el Club Rock y Guitarras.

Kerstin, qué tal han sido estos primeros meses en Xandria y cómo analizas los primeros shows que realizaste con la banda.

Me he sentido muy bien y estamos trabajando mucho entre nosotros para mejorar los shows y para escribir el material del nuevo disco. Los primeros conciertos fueron muy buenos!. La banda tiene un gran espíritu y nos sentimos muy cómodos en el escenario y tocando juntos.

¿Cómo has percibido la recepción de los seguidores de Xandria?

Las reacciones de nuestros fans son bastante buenas, abrumadoras diría yo. Su bienvenida me golpeó el corazón.

Te Sientes conforme con el estilo de Xandria?

Mucho

Me imagino que sabes que será inevitable la comparación con Lisa Middelhauve (la saliente cantante), ¿Sientes esa presión a tu trabajo?

No, no me siento presionada en mi trabajo, Lisa y yo somos amigas y la respeto mucho como persona y cantante, no hay una competencia entre nosotras. Además que nuestros estilos vocales son distintos.

¿Cuál es tu disco favorito de Xandria?

Es difícil porque yo tengo muchas canciones favoritas en cada disco de Xandria. Yo diría que India y Salomé son mis favoritos. Y por supuesto el próximo álbum.

¿Cómo están preparando los shows en Sudamérica?

Estamos ensayando, discutiendo y tocando mucho. Y por supuesto hay muchas cosas que preparar en lo logístico, equipaje, transporte, instrumentos, etc.

¿Qué sabes de Chile y que piensas de tus fans acá?

En lo geográfico sé que se encuentra en el sur-oeste de América del Sur junto a Perú y Argentina.

¿ Qué pienso?, bueno estamos tocando en Santiago de Chile y para los chilenos así que quiero hablar bien el español y además tengo algunos fanáticos muy especiales en Chile.
Nunca he estado en Chile antes, así que hay nuevas cosas para conocer para mí y espero tener algo de tiempo para ver Santiago.

Sabes que para bandas como Opeth, Epica y The Gathering, Chile es un lugar muy especial.

Creo que nos vamos a llevar muy bien con la gente de Chile, especialmente porque The Gathering estuvo ahí y es una banda muy importante para mí.

¿Puedes adelantarnos algo del nuevo disco?

Bueno no quiero echar a perder la sorpresa pero tendrá mucho metal y muchos coros y una gran atmósfera, muy potente

¿Cuál es tu impresión del fenómeno de las bandas con vocalistas mujeres, crees que hay algo de moda en ese movimiento?

Creo que es muy bueno que existan mujeres al frente de bandas de metal y que existan más alternativas que por ejemplo hace 20 años. Cuando era más joven buscaba una banda donde integrarme como cantante y se me hacía muy difícil porque todos buscaban cantantes masculinos.

Sólo existía Doro como cantante mujer. Ahora hay muchas bandas con cantantes mujeres y que tienen su propio estilo, eso es muy importante. Pienso que es más que una simple moda. Además pienso que la calidad siempre prevalece, si tú haces un buen trabajo escribiendo y cantando, encontrarás un lugar en la industria.

¿Y qué música estás escuchando ahora?

Actualmente estoy oyendo a Tori Amos - “Abnormally attracted to sin” y Devin Townsend “Accelerated evolution”.

Muchas gracias por la nota y los veo el próximo viernes en Santiago.

www.maconline.cl/

En la antigua Roma los emperadores buscaban ganar la popularidad muchas veces, a costa del sacrificio humano, para ello crearon el coliseo donde no solamente se sacrificaba animales y gladiadores, sino a muchos de los mártires del cristianismo.

Siglos después, en esta parte del mundo el Pan y Circo vuelve a tomar forma, y lo hace de la mano de los emperadores Cristina y Néstor. El Estado argentino decidió recompensar la falta de eficiencia económica de la AFA y sus asociados, sumidos en deudas provocadas principalmente por clubes que ofrecieron sueldos incapaces de pagar, con la compra del futbol en una cifra cercana a la locura para un Gobierno que debería tener otras prioridades.

Hoy comenzará una nueva era para los trasandinos y queda sentado un pésimo precedente para los países vecinos, el oficialismo, a semanas de una derrota en las urnas decide dar un golpe populista “comprando el fútbol argentino “para difundirlo de manera gratuita. No estoy criticando el hecho que el deporte se difunda por televisión abierta, sólo la forma en que se utiliza al deporte con fines propagandísticos y como un grupo de dirigentes ambiciosos de la plata fácil rompen un contrato vigente hasta el 2014.

El Estado argentino se hipotecó asumiendo un costo que probablemente no va a recuperar con inversión publicitaria y que le dolerá a muchos que en este país no viven momentos muy gratos sumidos en la indigencia y la necesidad.

Si al gasto mismo del nuevo acuerdo le sumamos que deberá con un canal estatal costear toda la producción de los 10 partidos que semanalmente se emitirán por su señal llegamos a cifras demasiado altas para un Gobierno, eso mientras decide si expande el modelo de negocio a los otros canales abiertos de Argentina. Con esto, el Gobierno de Casa Rosada no sólo asumió una cantidad millonaria de dólares que podrían invertirse, por ejemplo en obras sociales en un país que ha sufrido con la crisis económica, sino anunció públicamente que no hay respeto por los contratos.

No han faltado quienes piensan que en Chile se podría dar un modelo similar considerando que hoy por hoy la liga chilena es íntegramente emitida a través del CDF por sistemas de televisión pagada. Lo que muchos olvidan es que el fútbol codificado comenzó en nuestro país como consecuencia del desprecio de la televisión abierta por el mismo, basta recordar que la oferta de Cablexpress en 1995 remeció un mercado donde solo operaba Megavisión como alternativa para la Primera División..

En el 2000 y tras un año y algo al frente del fútbol SKY tomó un partido cedido por TVN quien hasta ese minuto compartía con FOX y la propia SKY los derechos del futbol local, la televisión pública chilena se deshizo de este partido porque para ellos el producto ya no era rentable. Ejemplos de la escasa importancia que tiene nuestro futbol para la televisión local hay muchos, de hecho Canal 13 terminó emitiendo la Copa Chile como compactos, en el verano pasado y aún se recuerda cuando producto de la parrilla flexible no se transmitió el partido de Chile y Argentina sub 17 que se jugaba en Iquique.

Hoy para la televisión abierta el único producto con valor es la Selección, por ello sería impensable un esfuerzo económico por transmitir el fútbol chileno, con suerte y alcanza la oferta para pelear por los goles. Así que ilusionarse con algo similar a lo de Argentina sería utópico.

Por lo pronto en Argentina muchos celebran que bastará con prender el televisor para ver a River, Boca y Vélez y ya no habrá que tener ni antenas ni cajitas decodificadoras, sin embargo como muchas medidas estatistas, varios nos preguntamos hasta donde podrá resistir el Estado con una acción populista como esta, que sólo busca dar Pan y Circo, aprovechándose que al otro lado de la cordillera la pelota es una religión.

www.maconline.cl/

Quizás el mayor mérito del show de Aimee Mann en el Teatro Teletón sea la elegancia de su simpleza, cercana a la modestia y a esa comunión especial que se genera entre seguidores y artistas que los acerca a status similares y no los endiosa como seres inalcanzables.

Aimee Mann ya es una mujer adulta, cercana a los 50 años, con un look mas propio de la “ gringa egresada de un college” que de una rockstar.

Lejana por lo mismo aparece la imagen new wave de sus años en Til Tuesday o cuando realizaba coros para Rush. Aimee Mann está por sobre eso, su música está por sobre las apariencias, porque Aimee no necesita ni grandes movimientos, ni bailes, ni coreografías ni tampoco de la adulación o el discurso facilista de decir “ son el mejor público del mundo “ para mostrar que es una gran artista.

La noche del viernes Mann nos paseó por las sensaciones y los momentos, las imágenes y los sentimientos, esos que ella conoce tan bien y que incluso logró plasmarlos en imágenes gracias a Paul Thomas Anderson en Magnolia.

Pese a un resfrío que según propia confesión no la tenía en la mejor de sus condiciones anímicas y vocales, Aimee Mann comenzó el show junto a su guitarra bajo los acordes de The Moth de su placa Lost in Space, de ahí en adelante sus melodías ejecutadas a la perfección por sus dos multi instrumentistas se esparcieron por el Teletón con particular magia, mezcladas por el sonido de la lluvia que golpeaba el techo del teatro y por el silencio emocionado de quienes tuvimos la suerte de no estar solos escuchando su música.

Momentum y Build that Wall del soundtrack de Magnolia fueron el mejor preámbulo para el instante que muchos esperaron por casi 40 minutos, cuando Aimee Mann ejecutó de manera perfecta Wise Up y Save me, sus dos temas más clásicos y más reconocidos por la mayoría del público, aunque para ella, una parte más de sus composiciones a las cuales trata y define como creaciones independientes.

En las paredes del Teletón resonaron el pegajoso Freeway de su última placa o la sentimental Little Tornado o Red Vines, un tema que según propia confesión también la escribió para el director de Magnolia y que publicó en Bachelor Nº2.

Casi veinte canciones formaron su íntimo concierto, y aunque ella no dialoga mucho con el público, si realizó concesiones y respondió ante algunos requerimientos, tras el clásico encore, después de su despedida, entre ellos Driving sideways e Invisible Ink.

Aunque no hubo tiempo para un segundo retorno a escena, pienso que nadie se fue insatisfecho de este paso de Aimee Mann por Santiago, y quedó la puerta abierta para una futura visita, quizás para recibir su show navideño, ¿ por qué no?

www.maconline.cl/

Cuando estamos a un día del concierto de Aimee Mann en Chile, quiero compartir con ustedes esta nota publicada por los colegas del diario La NACIÓN DE ARGENTINA y que resume muy bien el momento musical de esta artista a la que tendremos ocasión de apreciar por primera vez en nuestros escenarios.

Hay veces en que la calidad de una banda de sonido supera a la de la película en la que habita. Hay otras en que alcanza un tema musical para identificar al film y transformarlo en un clásico. Y luego está el caso de la cantautora Aimee Mann y la película Magnolia de Paul Thomas Anderson ( Petró leo sangriento). Es que resulta imposible separar los temas de Mann que se escuchan en el film de la historia de esos personajes perdidos entre la autopista y la desesperanza que rodea al Valle de San Fernando en la ciudad de Los Angeles circa 1999. Diez años pasaron desde el estreno de Magnolia y sin embargo aquella colaboración entre las imágenes de Anderson y las canciones de Mann no perdieron vigencia especialmente para los seguidores de la música que esta noche podrán ver a la artista tocar por primera vez en la Argentina.

“Paul Thomas Anderson me contó que estaba escribiendo un guión inspirado en mis composiciones y me habló de una escena en la que los personajes empezaban a cantar junto con la canción «Wise Up». La verdad es que pensé que no iba a quedar bien. No podía imaginarme cómo sería, no había visto nada así antes”, cuenta Mann a LA NACION desde Los Angeles, unas horas antes de subirse al avión que la trajo a Buenos Aires para presentar un show dónde Magnolia tendrá un lugar de privilegio.

“Estoy llevando un show que es más bien despojado. Viajo con dos músicos, es bastante intimista, muy focalizado en las canciones. En algunas presentaciones acepté sugerencias del publico y como nunca toqué en Buenos Aires podría estar bueno hacer eso. Probablemente toque unas cuantas canciones de Magnolia”, detalla la cantante que el año pasado editó el disco @#% &*! Smilers, un interesante álbum lleno de temas en que las letras vuelven a hablar de esos tristes perdedores que Mann parece conocer tan bien.

“Las emociones de las canciones obviamente derivan de las mías, pero inmediatamente, aun si el comienzo fue autobiográfico, cambio detalles para hacerla una mejor canción. Porque la verdad es que los detalles de la vida de uno usualmente son sólo interesantes para uno”, se ríe la cantante que aunque nació en Virginia hace años vive y trabaja en Los Angeles junto a su marido, Michael Penn, reconocido músico que es, además, el hermano mayor de Sean.

Muchas veces se le pregunta a los músicos por el origen de sus temas como si conocerlo pudiera desentrañar las razones de la influencia que ejercen en sus oyentes. En su caso dice Mann primero viene el sonido. “Escucho la música y siento que llega con una historia que tengo que desentrañar para que todas las piezas encajen. Claro que en el último par de discos que escribí me sentí muy inspirada por films que vi o por imágenes que construyo como si las hubiera visto en una película”, explica la autora y continúa: “Para The Forgotten Arm utilicé una imagen de la primera película de Anderson, Hard Eight, especialmente una escena en la que los personajes de Gwyneth Paltrow y John C. Reilly huyen juntos. Mientras que escribía ese disco no podía dejar de pensar en esa escena”. Una vez más su camino creativo se encuentra de frente con el imaginario del director de cine que la hizo conocida.

“No es que la gente comenzara a seguirme por la calle pero lo cierto es que el éxito de la película y la banda de sonido hicieron mi vida más fácil. Más personas sabían quién era yo, se interesaron en mi música y eso resultó en más shows” dice Mann.

Natalia Trzenko/La Nación Argentina